Na Minha Opinião...

De volta as origens, franquia se assume com filme honesto e surtado. Depois de tentar encontra seu caminho durante 4 filmes, é a partir de Velozes e Furiosos 5: Operação Rio (Fast Five, 2011) que a franquia se assume enquanto surtada, cheia de ação e bom humor, mas deixando um pouco de lado o que a tornou conhecida na grande Meca do Cinema. Velozes e Furiosos 7 (Furious 7, 2015) consegue reunir ambos - o novo: sequências de ação e boas sacadas de humor - e o velho: as corridas com cortes que valorizam os carros modificados. Esse mérito é muito mais a favor de James Wan, o quarto diretor a assumir Velozes e Furiosos e que prova não só ser experiente no gênero de terror, e sim, em muitos outros - o criador de Jogos Mortais (Saw), Sobrenatural (Insidious) e Invocação do Mal (The Conjuring) consegue dominar ação e comédia e ainda faz um dos mais estilosos longas da franquia (em todas as cidades que se passam o jogo de cores muda) - e ainda consegue colocar substância em filmes cujo a ...

Mudanças no cânone original não interferem no novo filme-coral da Marvel. Desde os primeiros filmes, a Marvel Studios formula mudanças em cima do cânone dos quadrinhos, que reverberam nos vindouros filmes do estúdio. Em Os Vingadores: Era de Ultron essas mudanças são mais sutis, porém, esquecidas elegantemente (como os acontecimentos de Homem de Ferro 3, aqui, simplesmente não existe). Além de um dos principais filmes-evento da Marvel, Era de Ultron é a formação de terreno para a fase 3 - desde as desavenças entre Tony Stark (Robert Downey Jr) e Steve Rogers (Chris Evans) (preparando a adaptação da saga Guerra Civil), os gêmeos Maximoff (Elizabeth Olsen e Aaron Taylor-Johnson) (os primeiros Inumanos a aparecer no cinema, que ganhara um filme em 2019) - do estúdio. Apesar de Os Vingadores - The Avengers ser mais engraçado, sua continuação é mais sombria, porém, com mais ação. Seu estilo "dark" se materializa em Ultron (James Spader) (aqui, não criado pelo Homem Formiga...

Em seu primeiro trabalho autoral, Zack Snyder acerta de inicio, e erra no final. Quem já assistiu a Transformers, sem um olhar critico, só por puro divertimento, com certeza tem um momento "UAU" quando um Autobot e um Decepticon começam a brigar, voando destroços e pedaços de robô na sessão em 3D, com explosões, sempre acompanhado de uma musica empolgante e muito slow-motion. Em Sucker Punch - Mundo Surreal (Sucker Punch, 2011), o diretor Zack Snyder cria uma sucessiva de momentos "UAU" em quase 120 minutos, com as mesmas características listadas anteriormente, porém, seu enredo é muito mais um contexto para as tais cenas, sem deixar de ser interessante, afinal. Muito mais conhecido por adaptações, Zack Snyder leva seu estilo alá quadrinhos para seu primeiro trabalho original, numa mistura de sub-gêneros, formando o improvável amalgama entre as Revistas Heavy Metal, num estilo Harajuku Punk, O Hobbit estilo Anime - e pasme! - até David Lynch. O fetiche do cinea...

Herói volta com dignidade as telas, agora, em busca de redenção.   Era mais ou menos 8 horas da noite e faltava pouco para acabar um dos últimos episódios de Marvel - Demolidor (Marvel's Daredevil), depois disso eu iria assistir á Killer Joe, a peça, porém, a tensão na série criada por Drew Goddard e baseada na criação de Stan Lee e Bill Everett não permitiu a tal intromissão, após tantos episódios seguidos, tive de continuar.  Essa história de inicio mostra como a série da Netflix é feita com esmero, melhor que o filme de 2003 do diretor Mark Steven Johnson. Outro detalhe é o personagem do Homem sem Medo, o mito do herói mascarado é colocado aqui á prova. Com tantas habilidades e sentidos apurados, Matt Murdock não é um herói convencional. Frank Miller entendeu isso muito bem, colocando o defensor de Hell's Kitchen com um personagem tipicamente urbano. Ou seja, o personagem se tornou quase um Jason Bourne nas mãos do quadrinista, e na série, é justamente esse Matt Murdock qu...

Nota: 6/4 Policial encontra David Lynch e Guillermo del Toro em drama familiar. Imagine uma família reunida. Seja numa ceia de natal, na virada do ano, numa festa...mas invés de todos estarem colocando o papo em dia, falando sobre seus filhos, um novo emprego...descobre-se que a mulher traiu o noivo dias antes do casamento, um dos irmãos trafica droga, outro irmão acaba de ser roubado...e é nesse clima que começa Bloodline, primeira série policial da Netflix. Na trama, quando Danny (Ben Mendelsohn), o irmão mais velho da família Rayburn volta pra casa para uma homenagem a seus pais (Sissy Spacek e Sam Shepard), donos da principal pousada de Florida Keys, os irmãos John (Kyle Chandler), Kevin (Norbet Leo Butz) e Meg (linda Cardellini) precisam lidar com os problemas que ele desencadeia, revelando velhos segredos que podem acabar com a reputação e honra dos Rayburn. Criada por Todd e Gleen Kessler e Daniel Zelman, que também fizeram Damages, Bloodline oscila entre bom e ruim - cada ...

Com cara de piloto, HQ de Chris Roberson e Michael Allred se torna evento midiático. O que não falta na cultura pop é zumbi, desde filmes, livros, HQ'S, jogos e IZombie, o mais novo produto sobre a tal criatura chegou no brasil pela Panini Comics nesse inicio de ano, e diferente de outras histórias, essa chega com um viés mais divertido. Alias, não muito depois de seu lançamento, estreou a adaptação para TV de IZombie, que tem, desde sua primeira revista, um estilo de episódio-piloto. Em 148 páginas (num encadernado que reúne as 5 primeiras edições), Chris Roberson e Michael Allred contam o primeiro ato da história da jovem Gwen: uma zumbi que precisa se adaptar a nova vida, larga a família, a casa e agora mora em outra cidade, num emprego de coveira, onde pode comer cérebros sem nenhum problema. O que deixa a narrativa interessante é o fato de que a cada cérebro comido, Gwen absorve as lembranças do individuo, com isso, logo nas primeiras 2 revistas, a jovem zumbi acaba te...